Hola chicas. soy Ana, pao, me encantó lo de dalila, me ganaste de mano al ponerlo, me parece que los chicos se pueden re enganchar.
Hice varios aportes y retoques, que me parecia que estaban faltando, igualmente habría mil cosas mas para agregar, mas contenidos, actividades, se me ocurren varias cosas mas, pero me parece que se haría muy largo, pero puede quedar abierta la wiki para ir agregando mas contenidos y actividades??? no se si esto queda o luego se cierra! preguntaremos en el encuentro. Por lo pronto agregué contenidos, entorno de aprendizaje, algo más en la postura y otra acividad, que se sugiere, en la actividad 5. Si no les parece la borramos, o cambiamos, no hay problema. nos vemos Ana.
Chicas ahi puse obras de Dalila y el link para q los chicos entren a ver porque está muy bueno. Paola
ANA: ME PARECE Q HABRIA Q PONER EL LINK, PORQUE ESTÁ MUY BUENO Y TAMBIÉN AGREGAR ALGUNA DE LAS IMÁGENES. pAOLA
Hola chicas, ana, de nuevo, vieron el aporte de valeria en el foro, me encanto el fotocollage de paseando por buenos aires, quise subir la imagen para ver si la podemos insertar en alguna activ. o como ejemplo para los chicos pero no pude, elba o yoli, uds que tienen mas la parte tecnologica, como hago?
con zapatos además trabaja en una obra de oro y plata, y con riky sarkani (no se como se escribe!) intervenciones en zapatos, y unas cuantas cosas mas, interesantes, no se como no la encontré antes, pero no puedo bajar la imágenes.. sigo intentando, sino que alguna me oriente!
gracias. ana
Chiscas, soy ana, me parece que los años serían los 3eros, los espacios curriculares, por ejemplo: Artes visuales, Música, Tecnología y TICS, puede ser algo de lengua o comunicación, donde ellos aporten detalles de descripción, y realicen un tipo historia o relato imaginario o real, el tiempo de duración podría ser de 1 trimestre, (que podría ser el 2do. o el último, donde si se tienen que hacer explicación de conceptos, muestra de artistas, teoría, ejemplos visuales, etc. lo hacemos en el primero.
Me parece bárcbaros los aportes de Pao y Silvia perfecto los retoques. seguimos en cantacto. ana
,me parecen geniales todos los aportes! creo q estamos. Paola
Hola chicas, soy Silvia: hice algunos retoques en lo de evaluación que me parecía que hacían falta, vean si les gusta
Chicas... Falta colocar para que año o años es el proyecto... Espacios curriculares involucrados como se ocurre Artes plásticas y TIC... El tiempo de duracion del proyecto... Agregué algo de evaluación... Paola no borre tu aporte... hay que ver como lo terminamos! vamos a continuar leyéndonos... Elba
Escrito por Paola: Ahi puse algunos contenidos mas y algo de la evaluación nos vemos pronto
escrito por Paola chicas estaría bueno poner alguna imagen en la actividad 6, nos se q puede ser... algún ej de poster digital, no se, si se les ocurre algo, póngalo.
Hola chicas! impresionante como esta quedando quedando el trabajo de la wiki! Estoy aprendiendo un monton de este curso.. Nos vemos pronto Mariela
Escrito por Paola 24/ / Yolanda fijate si asi esta bien puesto el power point.
otra cosa ese cartel de missing image lo sacamos? chicas también cambié la foto del inicio, si no les parece la cambian!! se la robé a Silvia!!!!
otra vez paola, es para pedicrles q si alguien tiene microfono para hacer lo del audacity, me parece q estaria bueno, porque yo no tengo!! escrito por paola, chicas hay dos ideas q tengos, una preparar un audacity invitando a las intervenciones del candidato modelo y otra utilizar un programa para explicar como se hace un stop- motion 16/7 Escrito por Paola. Chicas voy a hacer una presentación en prezi hablando de la publicidad, ni bien la termine se las muestro, no trabaje mucho en este programa pero espero q me salga 14/07/2012 Escrito por Yolanda .- Segun lo que plantea Valeria hay que establecer en las prouestas de actividad lo siguiente: Según lo establecido por el modelo T-pack
Una vez elegido el tema y el grupo al que estará destinada. a) definan los objetivos y los contenidos (¿qué quieren enseñar?, ¿para qué?). b) Diseñen la estructura de la secuencia (fases o etapas). Señalen claramente cuál es el propósito cognitivo o la estrategia didáctica que marca cada fase. c) Definan cuál o cuáles estrategias de las que facilita el modelo 1 a 1 van a utilizar en su propuesta. Fundamenten, de manera sintética, esa elección. d) Seleccionen las herramientas y recursos TIC que van a incluir. e) Diseñen las actividades y redacten las consignas. f) Incluyan una actividad o estrategia de evaluación.
Otro tema les pido que coloque primero las noticias asi es mas facil leer lo que comunicamos. si pueden coloquen fecha y quien lo escribe. slds
CHICAS DEJO ALGUNAS COSAS QUE BUSQUE:
Zapatos de artistas y su mundo
Dentro de las inteligentes y deslumbrantes estrategias de comunicación de Camper, y gracias al apoyo de la Fundación Joan y Pilar Miró de Mallorca, la firma inauguró el pasado verano una curiosa y exitosa muestra que bautizó “Zapatos usados y talleres de artistas”, que consistió en exhibir el calzado que cada artista (hombres y mujeres) usa para realizar su obra eligiendo su comodidad y sin pensar en el modelito de antemano o en el factor fashion. Las fotos de su calzado manchado espontáneamente y la consiguiente documentación de su lugar de trabajo son testimonios que superan el voyeurismo o la invasión de la intimidad de esos lugares sagrados de la creación. Al mirar las fotos recientes o retrospectivas, en el caso de Dalí, se asiste a un testimonio vivo y a la vez se puede espiar cuál era la preferencia en calzados de Dalí, por ejemplo, que calzaba las típicas alpargatas de Cataluña, con tiras negras, que se atan en las piernas, como cualquier hijo de vecino, mostrando su adhesión al gusto popular y ancestral de la mayoría de sus compatriotas. Fetiches tan famosos como ésos y de otros de artistas más jóvenes españoles o de un artista consagrado como Joan Miró, que prefería unos clásicos botines embadurnados por sus pinturas, con salpicaduras en la capellada, son obras del arte espontáneo y vivido, dos componentes irresistibles para las masas ilustradas en pos del secreto o la anécdota, y fueron quizás la explicación del éxito de la muestra. Se logró exhibir una superficie extra, inesperada y alternativa del cuadro, una obra no pensada como hecho artístico pero muy atractiva como tal.
Hay además testimonios de dos artistas franceses célebres, Cesar y Arman, que dejan identificar su estética, o los zapatos de Claes Oldemburg, que no necesariamente denotan nada sesentoso, y los de Vassarely, sin ningún trazo geométrico como sería de esperar, para citar solo los más conocidos.
100 artistas transforman el zapato en una obra de arte
Se trata de un proyecto de arte urbano que se realizará cada sábado, hasta el 16 de junio, y al que se podrán incorporar cada vez más creadores
Cultura | 27/05/2012 - 00:16h
Cien creadores de Badalona han iniciado este sábado un nuevo proyecto artístico: Cien pies, mil pasos. Se trata de una iniciativa de arte colectivo en la que todos participan de forma individual con un único objecto común: un zapato. Creadores como Jordi Moliné, Josep Maria Cami, Ferran Besalduch, Lluís Marco, Coloma Lleal, Andreu Solsona, Xavi Lozano, Toni Benages o Paco Fanés, entre muchos otros, participan en el proyecto. Cada uno de ellos (pintores, escultores, poetas, etc.) ha tenido la oportunidad de personalizar un zapato y acompañarlo de una frase.
Los responsables de Cien pies, mil pasos han escogido el zapato como punto de partida de todas las creaciones por dos motivos: como símbolo del caminante y como símbolo de libertad. “En la antigüedad el zapato era un símbolo de libertad. Los esclavos no llevaban zapatos para que no pudieran huir, si iban descalzos era más difícil que pudieran ir muy lejos. El que era libre llevaba zapatos, el esclavo no”, explica Joan Puche, responsable del proyecto.
Se trata de un proyecto progresivo que ha empezado este sábado, en la plaza Font i Cussó, con la exposición de los zapatos realizados por los cien artistas de Badalona. El sábado 2 de junio, en la plaza Antònia Boada, las piezas realizadas por los alumnos de la Escuela de Arte y Superior de Diseño Pau Gargallo se expondrán junto a las cien primeras creaciones. Finalmente, en las dos últimas fases, todo aquel que quiera unirse a la muestra podrá hacerlo creando su propia obra de arte con un zapato. Será el sábado 9 de junio en la plaza Josep Tarradellas y el 16 de junio en la plaza Trafalgar.
El proyecto Cien pies, mil pasos es ambicioso y pretende hacer honor a su lema: “Mejor que un hombre dando mil pasos hacia adelante, son mil personas dando un único paso”. Y es que los responsables se han propuesto llegar a los 1.000 zapatos decorados por artistas y personas anónimas.
Paola, me parece muy bien lo que agregaste en el proyecto. Yo creo que está bueno que además de los contenidos a trabajar, podemos darles obras argentinas que se trabajen con zapatos, así aparte de lo teórico, van incorporando artistas nuevos, aca doy ejemplos de algunos:
- Esta artista trabaja con un zapato con alambres, donde el título hace referencia a un zapato de brujas, contenidos: construcciones tridimensionales, materiales de deshecho, etc.: http://www.noemischneck.com.ar/
- Estas imágenes corresponden a artistas plásticos argentinos y muestran como realizan intervenciones sobre zapatos, para luego venderlos: (son artistas callejeros tal vez?, no hay nombres, pero nos sirve la imagen), contenidos a trabajar<. Pintura, composiciones abstractas o figutrativas sobre zapatos. http://www.alamaula.com/capital-federal/software/quot-el-arte-a-tus-pies-quot/1316213
- Otra artista que hace zapatos intervenidos.. y que me encantaron!!, aca les dejo la dirección: vean cuando realiza intervenciones en FAMILIAS - SERIE "SOS LA HORMA DE MI ZAPATO", Familia Ninahuamán, (como me gustó!!!), ahí podemos utilizar como contenidos, guardas geométricas, dibujos precolombinos, colores, ritmos, repetición!!! Etc. http://marciazusaeta.blogspot.es/
- También podemos encarar el tema de la publicidad gráfica de zapatillas que están de modas como las John Foos, donde ellos, con su propio diseño de zapatos o zapatillas, creen una publicidad gráfica, les podemos dar algunos ejemplos de las publicidades de revistas ( esta marca utiliza mucho el tema de la tipografia, colores, grafitis y mas, que podemos utilizar como contenidos: http://www.johnfoosla.com/publicidad-grafica/
- Y si queremos encarar la publicidad en videos, (como contenido, para que manejen con la cámara de fotos o el celular, acá les dejo para que vean publicidades comerciales de las mismas zapatillas, me parece que los va a enganchar también porque son publicidades destinadas a adolescentes : http://www.johnfoosla.com/category/comerciales-de-tv/
bueno, esto es una síntesis de lo que estuve buscando, podemos manejar muchos contenidos con este tema, y hay muchos artistas argentinos, que trabajaron con algo de esta temática, bueno, cualquier sugerencia viene bien! Si veo algo interesante lo voy agregando.
Ana
Ana: q buen material, tiene que estarpara q los chicos lo vean.
podríamos hacer tres actividades, una q fotografíen los zapatos, como habíamos dicho; otra en la q trabajen las fotografías con algún programa como el gimp, por ej y otra actividad en la q puedan intervenir calzados, aunque sea grupalmente. Pao
……………………..-------------------------------------------------------------------- Copie acá los mensajes de la pagina de inicio porque estoy acomodando las actividades
Chicas, me deliré un día de lluvia de la semana pasada en la que tuve un alumno durante cuatro horas y salió esto para las actividades del proyecto. Es sólo una idea, pueden borrar, agregar, pegar, cambiar o borrar todo (Juro que no me enojo), si no les gusta. Si lo dejan faltaría agregar las actividades con artistas argentinos y los programas a utilizar en cada actividad, para eso está la Yoli!! Ah! Y cómo terminarlo, jaj! saludos, Silvia.
Chicas, agregué los link q había buscado Ana y algunos artistas como referencia para trabajar artistas argentinos, también agregué un sitio sobre historietas q me pareció muy bueno. También puse el texto sobre la fotografía en la actualidad. Si algo no les parece, modifiquen!!
seguí agregando imágenes, sino les parece las sacan. Pao
Me gusta como esta quedando todo, y pao, menos mal que sirvieron los link!!!! porque no sabía como hacerlos y si ustedes lo iban a poder ver!!!, no se como seguimos ahora, yo diría que información es lo que sobra, tendriamos que redondear mas las ideas de los contenidos, o estaría? .. el finde con mas tiempo veo los contenidos y si falta algo!!! pero me parece que vamos bien!!!. ana
si está tomando forma!!!!!!!!!!!!! logramos trabajar juntas, rompiendo la distancia!!!!!!
chicas,soy ana, de nuevo, miren que lindo esto como "introducción " al tema, el título lo dice todo!!.. y que mas sencillo que un par de zapatos!!, está escrito por Eduardo Iglesias Brickles /artista plástico -pintor-, Diseñador gráfico y Periodista). ¿Y si volvemos a los temas sencillos? Vincent Van Gogh. Zapatos. 1888
La representación de un simple par de zapatos ha sido objeto de discusión durante un siglo de teóricos del arte y de filósofos. Se han preguntado si los zapatos eran los dos del pie izquierdo, si eran de hombre o mujer, si eran de un campesino o qué quiso decir Van Gogh pintando ese par de botines gastados. Desde Martin Heidegger hasta Jacques Derrida sacaron sus conclusiones y dejaron sus interpretaciones. Los zapatos siguen ahí y cada vez que volvemos a ellos pensamos que hay cosas que no se pueden decir con palabras. La plástica es un lenguaje en sí mismo, y no hay textos que puedan explicarnos lo que está sucediendo en la pintura más que la pintura misma. En esta época del arte, tan razonada y tan explicada, siento envidia por los artistas como Lacámera o Daneri, para quienes los temas (una manzana, un bote) eran sólo el soporte de su pintura. Porque finalmente no son los temas los que hacen trascendentales a las obras, sino su factura. Por eso al encontrar el texto de Avelina Lesper, que en su blog tan claramente explica este asunto, no pude menos que copiarlo y pegarlo en el mío.
“En la medida en que el arte se ha ido reduciendo a la más obtusa elementalidad, los temas se han ido complicando. El tema, el qué decir, sólo da pie a la creación, la obra debe ser más poderosa que la idea que la inspiró o le dio origen. El cómo rebasa al qué.
Heidegger se ahogó en retórica para no acercarse a la verdad, defecto de su carácter y su pensamiento, se ancló en el termino cosa para no ver que los zapatos campesinos de la pintura de Van Gogh se distancian del objeto mismo porque la representación supera a la realidad y un tema sencillo da pie a una obra portentosa. La representación reinterpreta, reinventa, no es copia. Si la creación trasciende a la idea, podemos quedarnos con lo que la obra es, sin atarnos al tema.
En sus diarios, Delacroix afirma: “los grandes temas son simples acompañamientos”. Si son guerras, mitos religiosos, crisis existenciales, lo que llega a nosotros es la invención, el cómo están interpretados y representados. Lo que tiende un puente entre la obra y el espectador es el resultado, la síntesis de una idea que el artista ha sometido y transformado con inteligencia y pasión y que resuelve en color, composición y forma.”
“Por eso, aunque el tema sea ya lejano, aunque su momento haya sido superado por la historia y el paso del tiempo, la obra permanece, impresiona, conmueve. Analizar el entorno y crear a partir de una visión o una idea, plasmarla en una pintura, un dibujo, una escultura, es una declaración de principios y una responsabilidad, porque lo que sobrevivirá de la obra es el resultado, no el tema, no las intenciones.
El tema no era la España del final del siglo XVIII, era la visión de Goya, su aguda disección, su tremenda línea negra tallada en la placa, sus rostros deformados y envilecidos por la corrupción.
Cuando el artista cree que el tema hace a la obra, se convierte en un fatuo que se monta en ideas que no entiende y no analiza -basta que las proclame- y deja que la obra sucumba ante un peso ideológico que la tritura.”
SEGURAMENTE DEBEREMOS REDUCIR PARTE DE LO QUE DICE, PERO QUE INTERESANTE PARA QUE LOS ALUMNOS HAGAN ALGUNA ESPECIE DE COMENTARIOS O DISCUSIÓN SOBRE EL TEMA!! también como disparador podemos utilizar la obra de andy w. para definir diferentes épocas u estilos Andy Warhol. Zapatos de polvo de diamante. 1980
Hola chicas, soy ana, agregue la sintesis de los programas que teniamos que investigar, en un rato sintetizo lo que busqué para ir "armando" la wiki... ME ESTÁ COSTANDO MUCHO!!!, ESTOY "TOQUETEANDO" TODO, porque no se a donde ir.. que hacer!!!!... tenganme paciencia!!!!....
estamos igual... de todas maneras creo q podes ir poniendo ese material en la wiki, esta re interesante. Pao
chicas el video que encontró Silvia me parece un buen disparador para trabajar. yo estuve buscando y encontré un artista argentino que trabaja resignificando objetos de uso cotidiano y lo podemos tener en cuenta, es Ricardo Longhini
quiero poner unas obras "Paloma de la paz argentina sobrevolando la cordillera del cóndor"y no puedo, la q sepa me pasa los pasos a seguir para cargarlas.
También podríamos trabajar con Pombo, el de las cajitas de jugo, que trabaja interviniendo un objeto.
soy Paola
otra vez soy paola ¿como se pone la foto en los miembros de la wiki?
También quería avisarles q puse los contenidos y objetivos de acuerdo a lo q habíamos charlado, pero fíjense si les parece. Pao
A las chicas de informática:
estoy trabajando en los recursos, vi que en la actividad dos propone un cuadro para volcar todos los datos d elos programas, yo lo puse pero no se modificar las celdas... Pao
Silvia: esta muy bueno lo que planificaste
Chicas: creo que habría que añadir los link de Ana, FAMILIAS- SERIES. y me gustaría que los candidatos sean zapatos intervenidos aunque sea digitalmente. TAMBIÉN TENDRÍAMOS Q AÑADIR LOS LINK DE JOHN FOOS PARA EL TEMA DE LA PUBLICIDAD y Los artistas con los que podríamos trabajar son Albano Garcia: Proyecto Flaneur y Esteban Pastorino: serie Tránsitos, que trabajan con registros fotográficos (estar en el cuadernillo de conectar igualdad) Para el tema de la historieta podemos trabajar con Fontanarrosa. mañana voy a tratar de subir material. Pao
Hola chicas. soy Ana, pao, me encantó lo de dalila, me ganaste de mano al ponerlo, me parece que los chicos se pueden re enganchar.
Hice varios aportes y retoques, que me parecia que estaban faltando, igualmente habría mil cosas mas para agregar, mas contenidos, actividades, se me ocurren varias cosas mas, pero me parece que se haría muy largo, pero puede quedar abierta la wiki para ir agregando mas contenidos y actividades??? no se si esto queda o luego se cierra! preguntaremos en el encuentro.Por lo pronto agregué contenidos, entorno de aprendizaje, algo más en la postura y otra acividad, que se sugiere, en la actividad 5.
Si no les parece la borramos, o cambiamos, no hay problema. nos vemos Ana.
Chicas ahi puse obras de Dalila y el link para q los chicos entren a ver porque está muy bueno. Paola
ANA: ME PARECE Q HABRIA Q PONER EL LINK, PORQUE ESTÁ MUY BUENO Y TAMBIÉN AGREGAR ALGUNA DE LAS IMÁGENES. pAOLA
Hola chicas, ana, de nuevo, vieron el aporte de valeria en el foro, me encanto el fotocollage de paseando por buenos aires, quise subir la imagen para ver si la podemos insertar en alguna activ. o como ejemplo para los chicos pero no pude, elba o yoli, uds que tienen mas la parte tecnologica, como hago?
http://www.dalilapuzzovio.com.ar/con zapatos además trabaja en una obra de oro y plata, y con riky sarkani (no se como se escribe!) intervenciones en zapatos, y unas cuantas cosas mas, interesantes, no se como no la encontré antes, pero no puedo bajar la imágenes.. sigo intentando, sino que alguna me oriente!
gracias. ana
Chiscas, soy ana, me parece que los años serían los 3eros, los espacios curriculares, por ejemplo: Artes visuales, Música, Tecnología y TICS, puede ser algo de lengua o comunicación, donde ellos aporten detalles de descripción, y realicen un tipo historia o relato imaginario o real, el tiempo de duración podría ser de 1 trimestre, (que podría ser el 2do. o el último, donde si se tienen que hacer explicación de conceptos, muestra de artistas, teoría, ejemplos visuales, etc. lo hacemos en el primero.
Me parece bárcbaros los aportes de Pao y Silvia perfecto los retoques. seguimos en cantacto.ana
,me parecen geniales todos los aportes! creo q estamos. Paola
Hola chicas, soy Silvia: hice algunos retoques en lo de evaluación que me parecía que hacían falta, vean si les gusta
Chicas... Falta colocar para que año o años es el proyecto... Espacios curriculares involucrados como se ocurre Artes plásticas y TIC... El tiempo de duracion del proyecto...
Agregué algo de evaluación... Paola no borre tu aporte... hay que ver como lo terminamos! vamos a continuar leyéndonos... Elba
Escrito por Paola:
Ahi puse algunos contenidos mas y algo de la evaluación
nos vemos pronto
escrito por Paola
chicas estaría bueno poner alguna imagen en la actividad 6, nos se q puede ser... algún ej de poster digital, no se, si se les ocurre algo, póngalo.
Hola chicas!
impresionante como esta quedando quedando el trabajo de la wiki!
Estoy aprendiendo un monton de este curso..
Nos vemos pronto
Mariela
Escrito por Paola
24/ /
Yolanda fijate si asi esta bien puesto el power point.
otra cosa ese cartel de missing image lo sacamos?
chicas también cambié la foto del inicio, si no les parece la cambian!! se la robé a Silvia!!!!
otra vez paola, es para pedicrles q si alguien tiene microfono para hacer lo del audacity, me parece q estaria bueno, porque yo no tengo!!
escrito por paola, chicas hay dos ideas q tengos, una preparar un audacity invitando a las intervenciones del candidato modelo y otra utilizar un programa para explicar como se hace un stop- motion
16/7
Escrito por Paola.
Chicas voy a hacer una presentación en prezi hablando de la publicidad, ni bien la termine se las muestro, no trabaje mucho en este programa pero espero q me salga
14/07/2012
Escrito por Yolanda .-
Segun lo que plantea Valeria hay que establecer en las prouestas de actividad lo siguiente:
Según lo establecido por el modelo T-pack
Una vez elegido el tema y el grupo al que estará destinada.
a) definan los objetivos y los contenidos (¿qué quieren enseñar?, ¿para qué?).
b) Diseñen la estructura de la secuencia (fases o etapas). Señalen claramente cuál es el propósito cognitivo o la estrategia didáctica que marca cada fase.
c) Definan cuál o cuáles estrategias de las que facilita el modelo 1 a 1 van a utilizar en su propuesta. Fundamenten, de manera sintética, esa elección.
d) Seleccionen las herramientas y recursos TIC que van a incluir.
e) Diseñen las actividades y redacten las consignas.
f) Incluyan una actividad o estrategia de evaluación.
Otro tema les pido que coloque primero las noticias asi es mas facil leer lo que comunicamos. si pueden coloquen fecha y quien lo escribe.
slds
CHICAS DEJO ALGUNAS COSAS QUE BUSQUE:
Zapatos de artistas y su mundo
Dentro de las inteligentes y deslumbrantes estrategias de comunicación de Camper, y gracias al apoyo de la Fundación Joan y Pilar Miró de Mallorca, la firma inauguró el pasado verano una curiosa y exitosa muestra que bautizó “Zapatos usados y talleres de artistas”, que consistió en exhibir el calzado que cada artista (hombres y mujeres) usa para realizar su obra eligiendo su comodidad y sin pensar en el modelito de antemano o en el factor fashion. Las fotos de su calzado manchado espontáneamente y la consiguiente documentación de su lugar de trabajo son testimonios que superan el voyeurismo o la invasión de la intimidad de esos lugares sagrados de la creación. Al mirar las fotos recientes o retrospectivas, en el caso de Dalí, se asiste a un testimonio vivo y a la vez se puede espiar cuál era la preferencia en calzados de Dalí, por ejemplo, que calzaba las típicas alpargatas de Cataluña, con tiras negras, que se atan en las piernas, como cualquier hijo de vecino, mostrando su adhesión al gusto popular y ancestral de la mayoría de sus compatriotas. Fetiches tan famosos como ésos y de otros de artistas más jóvenes españoles o de un artista consagrado como Joan Miró, que prefería unos clásicos botines embadurnados por sus pinturas, con salpicaduras en la capellada, son obras del arte espontáneo y vivido, dos componentes irresistibles para las masas ilustradas en pos del secreto o la anécdota, y fueron quizás la explicación del éxito de la muestra. Se logró exhibir una superficie extra, inesperada y alternativa del cuadro, una obra no pensada como hecho artístico pero muy atractiva como tal.Hay además testimonios de dos artistas franceses célebres, Cesar y Arman, que dejan identificar su estética, o los zapatos de Claes Oldemburg, que no necesariamente denotan nada sesentoso, y los de Vassarely, sin ningún trazo geométrico como sería de esperar, para citar solo los más conocidos.
100 artistas transforman el zapato en una obra de arte
Se trata de un proyecto de arte urbano que se realizará cada sábado, hasta el 16 de junio, y al que se podrán incorporar cada vez más creadores
Cultura | 27/05/2012 - 00:16hCien creadores de Badalona han iniciado este sábado un nuevo proyecto artístico: Cien pies, mil pasos. Se trata de una iniciativa de arte colectivo en la que todos participan de forma individual con un único objecto común: un zapato. Creadores como Jordi Moliné, Josep Maria Cami, Ferran Besalduch, Lluís Marco, Coloma Lleal, Andreu Solsona, Xavi Lozano, Toni Benages o Paco Fanés, entre muchos otros, participan en el proyecto. Cada uno de ellos (pintores, escultores, poetas, etc.) ha tenido la oportunidad de personalizar un zapato y acompañarlo de una frase.
Los responsables de Cien pies, mil pasos han escogido el zapato como punto de partida de todas las creaciones por dos motivos: como símbolo del caminante y como símbolo de libertad. “En la antigüedad el zapato era un símbolo de libertad. Los esclavos no llevaban zapatos para que no pudieran huir, si iban descalzos era más difícil que pudieran ir muy lejos. El que era libre llevaba zapatos, el esclavo no”, explica Joan Puche, responsable del proyecto.
Se trata de un proyecto progresivo que ha empezado este sábado, en la plaza Font i Cussó, con la exposición de los zapatos realizados por los cien artistas de Badalona. El sábado 2 de junio, en la plaza Antònia Boada, las piezas realizadas por los alumnos de la Escuela de Arte y Superior de Diseño Pau Gargallo se expondrán junto a las cien primeras creaciones. Finalmente, en las dos últimas fases, todo aquel que quiera unirse a la muestra podrá hacerlo creando su propia obra de arte con un zapato. Será el sábado 9 de junio en la plaza Josep Tarradellas y el 16 de junio en la plaza Trafalgar.
El proyecto Cien pies, mil pasos es ambicioso y pretende hacer honor a su lema: “Mejor que un hombre dando mil pasos hacia adelante, son mil personas dando un único paso”. Y es que los responsables se han propuesto llegar a los 1.000 zapatos decorados por artistas y personas anónimas.
Paola, me parece muy bien lo que agregaste en el proyecto. Yo creo que está bueno que además de los contenidos a trabajar, podemos darles obras argentinas que se trabajen con zapatos, así aparte de lo teórico, van incorporando artistas nuevos, aca doy ejemplos de algunos:
- Esta artista trabaja con un zapato con alambres, donde el título hace referencia a un zapato de brujas, contenidos: construcciones tridimensionales, materiales de deshecho, etc.:
http://www.noemischneck.com.ar/
- Estas imágenes corresponden a artistas plásticos argentinos y muestran como realizan intervenciones sobre zapatos, para luego venderlos: (son artistas callejeros tal vez?, no hay nombres, pero nos sirve la imagen), contenidos a trabajar<. Pintura, composiciones abstractas o figutrativas sobre zapatos.
http://www.alamaula.com/capital-federal/software/quot-el-arte-a-tus-pies-quot/1316213
- Otra artista que hace zapatos intervenidos.. y que me encantaron!!, aca les dejo la dirección: vean cuando realiza intervenciones en FAMILIAS - SERIE "SOS LA HORMA DE MI ZAPATO", Familia Ninahuamán, (como me gustó!!!), ahí podemos utilizar como contenidos, guardas geométricas, dibujos precolombinos, colores, ritmos, repetición!!! Etc.
http://marciazusaeta.blogspot.es/
- Este artista también trabaja creando zapatos con diferentes materiales, muy interesante también: para trabajar conceptos como collage, pintura, intervención, colores, etc.
http://petalo-arte.blogspot.com.ar/2007/10/jose-luis-anzizar-objeto-pintura-buenos.html
- Este es un link de arte digital con zapatos:
http://blogs.elcomercio.pe/saldetucasa/2009/05/arte-sobre-el-zapato.html
- Este es un blog donde se exhiben 100 zapatos intervenidos por artistas de Tucumán, Córdoba, Catamarca y Salta.
http://arteacadapaso.blogspot.com.ar/- También podemos encarar el tema de la publicidad gráfica de zapatillas que están de modas como las John Foos, donde ellos, con su propio diseño de zapatos o zapatillas, creen una publicidad gráfica, les podemos dar algunos ejemplos de las publicidades de revistas ( esta marca utiliza mucho el tema de la tipografia, colores, grafitis y mas, que podemos utilizar como contenidos:
http://www.johnfoosla.com/publicidad-grafica/
- Y si queremos encarar la publicidad en videos, (como contenido, para que manejen con la cámara de fotos o el celular, acá les dejo para que vean publicidades comerciales de las mismas zapatillas, me parece que los va a enganchar también porque son publicidades destinadas a adolescentes :
http://www.johnfoosla.com/category/comerciales-de-tv/
bueno, esto es una síntesis de lo que estuve buscando, podemos manejar muchos contenidos con este tema, y hay muchos artistas argentinos, que trabajaron con algo de esta temática, bueno, cualquier sugerencia viene bien! Si veo algo interesante lo voy agregando.
Ana
Ana: q buen material, tiene que estarpara q los chicos lo vean.
podríamos hacer tres actividades, una q fotografíen los zapatos, como habíamos dicho; otra en la q trabajen las fotografías con algún programa como el gimp, por ej y otra actividad en la q puedan intervenir calzados, aunque sea grupalmente. Pao
……………………..--------------------------------------------------------------------
Copie acá los mensajes de la pagina de inicio porque estoy acomodando las actividades
Chicas, me deliré un día de lluvia de la semana pasada en la que tuve un alumno durante cuatro horas y salió esto para las actividades del proyecto. Es sólo una idea, pueden borrar, agregar, pegar, cambiar o borrar todo (Juro que no me enojo), si no les gusta. Si lo dejan faltaría agregar las actividades con artistas argentinos y los programas a utilizar en cada actividad, para eso está la Yoli!! Ah! Y cómo terminarlo, jaj! saludos, Silvia.
Chicas, agregué los link q había buscado Ana y algunos artistas como referencia para trabajar artistas argentinos, también agregué un sitio sobre historietas q me pareció muy bueno. También puse el texto sobre la fotografía en la actualidad. Si algo no les parece, modifiquen!!
seguí agregando imágenes, sino les parece las sacan. Pao
Me gusta como esta quedando todo, y pao, menos mal que sirvieron los link!!!! porque no sabía como hacerlos y si ustedes lo iban a poder ver!!!, no se como seguimos ahora, yo diría que información es lo que sobra, tendriamos que redondear mas las ideas de los contenidos, o estaría? .. el finde con mas tiempo veo los contenidos y si falta algo!!! pero me parece que vamos bien!!!. ana
si está tomando forma!!!!!!!!!!!!! logramos trabajar juntas, rompiendo la distancia!!!!!!chicas,soy ana, de nuevo, miren que lindo esto como "introducción " al tema, el título lo dice todo!!.. y que mas sencillo que un par de zapatos!!, está escrito por Eduardo Iglesias Brickles /artista plástico -pintor-, Diseñador gráfico y Periodista).
¿Y si volvemos a los temas sencillos?
Vincent Van Gogh. Zapatos. 1888
La representación de un simple par de zapatos ha sido objeto de discusión durante un siglo de teóricos del arte y de filósofos. Se han preguntado si los zapatos eran los dos del pie izquierdo, si eran de hombre o mujer, si eran de un campesino o qué quiso decir Van Gogh pintando ese par de botines gastados.
Desde Martin Heidegger hasta Jacques Derrida sacaron sus conclusiones y dejaron sus interpretaciones. Los zapatos siguen ahí y cada vez que volvemos a ellos pensamos que hay cosas que no se pueden decir con palabras.
La plástica es un lenguaje en sí mismo, y no hay textos que puedan explicarnos lo que está sucediendo en la pintura más que la pintura misma.
En esta época del arte, tan razonada y tan explicada, siento envidia por los artistas como Lacámera o Daneri, para quienes los temas (una manzana, un bote) eran sólo el soporte de su pintura. Porque finalmente no son los temas los que hacen trascendentales a las obras, sino su factura.
Por eso al encontrar el texto de Avelina Lesper, que en su blog tan claramente explica este asunto, no pude menos que copiarlo y pegarlo en el mío.
“En la medida en que el arte se ha ido reduciendo a la más obtusa elementalidad, los temas se han ido complicando. El tema, el qué decir, sólo da pie a la creación, la obra debe ser más poderosa que la idea que la inspiró o le dio origen. El cómo rebasa al qué.
Heidegger se ahogó en retórica para no acercarse a la verdad, defecto de su carácter y su pensamiento, se ancló en el termino cosa para no ver que los zapatos campesinos de la pintura de Van Gogh se distancian del objeto mismo porque la representación supera a la realidad y un tema sencillo da pie a una obra portentosa. La representación reinterpreta, reinventa, no es copia. Si la creación trasciende a la idea, podemos quedarnos con lo que la obra es, sin atarnos al tema.
En sus diarios, Delacroix afirma: “los grandes temas son simples acompañamientos”. Si son guerras, mitos religiosos, crisis existenciales, lo que llega a nosotros es la invención, el cómo están interpretados y representados. Lo que tiende un puente entre la obra y el espectador es el resultado, la síntesis de una idea que el artista ha sometido y transformado con inteligencia y pasión y que resuelve en color, composición y forma.”
“Por eso, aunque el tema sea ya lejano, aunque su momento haya sido superado por la historia y el paso del tiempo, la obra permanece, impresiona, conmueve. Analizar el entorno y crear a partir de una visión o una idea, plasmarla en una pintura, un dibujo, una escultura, es una declaración de principios y una responsabilidad, porque lo que sobrevivirá de la obra es el resultado, no el tema, no las intenciones.
El tema no era la España del final del siglo XVIII, era la visión de Goya, su aguda disección, su tremenda línea negra tallada en la placa, sus rostros deformados y envilecidos por la corrupción.
Cuando el artista cree que el tema hace a la obra, se convierte en un fatuo que se monta en ideas que no entiende y no analiza -basta que las proclame- y deja que la obra sucumba ante un peso ideológico que la tritura.”
SEGURAMENTE DEBEREMOS REDUCIR PARTE DE LO QUE DICE, PERO QUE INTERESANTE PARA QUE LOS ALUMNOS HAGAN ALGUNA ESPECIE DE COMENTARIOS O DISCUSIÓN SOBRE EL TEMA!!
también como disparador podemos utilizar la obra de andy w. para definir diferentes épocas u estilos
Andy Warhol. Zapatos de polvo de diamante. 1980
Hola chicas, soy ana, agregue la sintesis de los programas que teniamos que investigar, en un rato sintetizo lo que busqué para ir "armando" la wiki... ME ESTÁ COSTANDO MUCHO!!!, ESTOY "TOQUETEANDO" TODO, porque no se a donde ir.. que hacer!!!!... tenganme paciencia!!!!....
estamos igual... de todas maneras creo q podes ir poniendo ese material en la wiki, esta re interesante. Pao
chicas el video que encontró Silvia me parece un buen disparador para trabajar. yo estuve buscando y encontré un artista argentino que trabaja resignificando objetos de uso cotidiano y lo podemos tener en cuenta, es Ricardo Longhini
quiero poner unas obras "Paloma de la paz argentina sobrevolando la cordillera del cóndor"y no puedo, la q sepa me pasa los pasos a seguir para cargarlas.
También podríamos trabajar con Pombo, el de las cajitas de jugo, que trabaja interviniendo un objeto.
soy Paola
otra vez soy paola ¿como se pone la foto en los miembros de la wiki?
También quería avisarles q puse los contenidos y objetivos de acuerdo a lo q habíamos charlado, pero fíjense si les parece. Pao
A las chicas de informática:
estoy trabajando en los recursos, vi que en la actividad dos propone un cuadro para volcar todos los datos d elos programas, yo lo puse pero no se modificar las celdas... Pao
Silvia: esta muy bueno lo que planificaste
Chicas: creo que habría que añadir los link de Ana, FAMILIAS- SERIES. y me gustaría que los candidatos sean zapatos intervenidos aunque sea digitalmente. TAMBIÉN TENDRÍAMOS Q AÑADIR LOS LINK DE JOHN FOOS PARA EL TEMA DE LA PUBLICIDAD y Los artistas con los que podríamos trabajar son Albano Garcia: Proyecto Flaneur y Esteban Pastorino: serie Tránsitos, que trabajan con registros fotográficos (estar en el cuadernillo de conectar igualdad) Para el tema de la historieta podemos trabajar con Fontanarrosa. mañana voy a tratar de subir material. Pao